Toutes les nuits d’un jour est un hymne à l’impossible amour. Aux dires de l’auteur, il s’agit d’un mélodrame vénéneux sur l’incapacité d’aimer après avoir souffert de violences sexuelles. Samuel, un jardinier, vit seul dans une serre, un îlot au milieu de lotissements modernes. Il répond à l’interrogatoire d’un agent de police à la recherche de Silvia, la propriétaire, dont le corps est enfoui sous la terre, et qui resurgit tel un fantôme. Mais que cache le drame de cette mort ? Une femme violée par son frère ? Son impossible résilience ? Son unique désir est celui d’être enterrée par Samuel pour que la douleur qu’elle abrite se dissolve dans la terre et que son corps s’enchevêtre avec les racines des plantes, les sculptures vivantes de Samuel. Cette cosmogonie donne tout son sens à la pièce-palimpseste. La métaphore du nœud gordien qui souderait ces multiples vies et cette disparition, ce sont les racines des orchidées qui peuplent la serre et poussent au-dedans du cœur quand celui-ci ne peut plus respirer à l’unisson de l’être aimé. Comme dans tous les textes de Conejero, des puissances extérieures régissent nos existences. Elles sont enfouies dans la nature, qui doit bien reprendre ses droits.

Né à Jaen en 1978, Alberto Conejero est un auteur de théâtre espagnol de renommée internationale. Après des études à la RESAD et un doctorat en « Langue et littérature espagnoles » à l’université de la Complutense de Madrid, il fait ses premiers pas dans l’écriture. C’est aujourd’hui l’un des auteurs les plus en vogue. Il vient de gagner le prestigieux prix de théâtre espagnol Max (nos Molières !) pour la production (mise en scène, texte, scénographie, etc.) de l’un de ses premiers textes, La Piedra oscura, créé au CDN de Madrid (janvier 2015). Il s’inscrit dans la lignée de Juan Mayorga : véritable poète de la scène, il réhabilite le texte au théâtre, pour ne pas dire de la fiction, sans cesse mise en danger.

L’amour, la trahison et la notion de faillite, en tant que situation inévitable de la condition humaine, font de lui un auteur majeur au-delà des frontières espagnoles. Pour Alberto Conejero, le théâtre est un vecteur d’espoir, un lieu où le langage peut venir à bout des stéréotypes et des préjugés : chaque pièce ouvre donc un champ des possibles.

À ce jour, ses textes sont traduits en grec, en portugais, en anglais et en français. Il écrit également des romans jeunesse, et traduit du grec ancien (Homère) et de l’anglais élisabéthain (Shakespeare).

Parmi ses pièces les plus marquantes, citons Cliff (2011, Fundación SGAE), inspirée de la vie de l’acteur américain Montgomery Clift, et récompensée par le Prix Leopoldo Alas Mínguez de Literatura dramática, La piedra oscura (2013, Ediciones Antígona), ou encore Todas las noches de un día (2015, AAT, Asociación de Autores de Teatro), qui s’est vu décerner le III Certamen de Textos Teatrales de la AAT. Quant à Ushuaia (2014, ed. ADE) qui est présentée ici, et qui aborde les notions de mémoire et de culpabilité, elle a obtenu le Prix Ricardo López de Aranda.

Sa version et traduction de Les Troyennes d’Euripide, est à l’affiche de la saison du Teatro Español en 2017-18, de Madrid, dans une mise en scène de Carme Portaceli.

Avant de devenir éditeur et traducteur, David Ferré est metteur en scène diplômé par la RESAD, le Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Madrid (1998). Après avoir dirigé la compagnie Sans Voies (2001), il crée Actualités Éditions (2008 — plateforme éditoriale qui, par le biais des écritures hispanophones contemporaines pour la scène, met en relation différents acteurs culturels et artistiques) dans le but de faciliter la circulation des auteurs hispanophones pour la scène du XXI^ème en France, et d’encourager les échanges artistiques entre ces deux territoires linguistiques. Il y dirige toutes les collections Les Incorrigibles (Espagne), Les Gravitations (Uruguay), Les Orfèvres (Mexique), Les Façonneurs (Cuba), Les Fictions (Argentine) et Les Équilibristes (Costa Rica). Dans le domaine de l’enseignement, il s’interroge sur les multiples formes du théâtre contemporain, raison pour laquelle il enseigne la dramaturgie dans différentes grandes Écoles françaises, et des institutions internationales comme l’Instituto Cervantes.